Glem Avatar og Titanic. Den høyeste bruttounderholdningsproduksjonen av all tid er ikke engang en film

2024 Forfatter: Ethan Spencer | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 09:11

Når vi tenker på box office blockbusters, tenker vi på filmer som " Avatar', ' Frossen"og denne sommers store hit," Galaksens voktere"Vi tenker på" tentpole "-filmer med stor stjernekraft. Dette er prosjektene som gjør kjevefallsbeløp. Men når det gjelder inntektsinntekter alene, er det ett prosjekt som har alle de store blokkene helt slått. gjør denne prestasjonen enda mer imponerende, er at prosjektet ikke engang er en film - det er en musikalsk. Nylig har " Løvenes Konge"musikalsk offisielt bestått $ 6,2 milliarder i kvitteringer på kvitteringer. På dette nivået har musikken nå tjent mer enn " Titanic"," Harry Potter"eller" Skumring"Franchises, så vel som de nevnte" Avatar", som er den høyeste grosseringsfilmen noensinne. Hvordan ble en musikalsk med livsstil dukkene blitt det høyeste beløpet av underholdning noensinne? Vet ut, det er en kombinasjon av talent, flaks og veldig, veldig god markedsanalyse …

"The Lion King" begynte som en animert film musikalsk produsert av Disney. Det gikk inn i utviklingen i 1988, og etter omfattende omskrivninger, omarbeiding og personellendringer gjorde filmen det til storskjermen i 1994. Det fortsatte å bli den høyeste grossing film av 1994, vant to Oscars og en Golden Globe, og holder forskjellen på å være høyeste brutto håndtegnede film noensinne. Det var en av Disneys siste primært hånddrevne prosjekter, faktisk. Mellom sin første utgivelse og en 3D-re-release i 2011 har "The Lion King" tjent $987,483,777. Det har også vært to direkte-til-videosekvenser og to relaterte animerte serier utgitt. Imidlertid er filmens mest suksessfulle spin-off, langt, den Broadway musikalske tilpasningen.

Etter suksessen av scenen tilpasning av " Skjønnheten og udyret", Var Disney ute etter å fortsette å bringe tegneserier til scenen. Spurred av den positive responsen på musikken og teksten til Elton John og Tim Rice, med ekstra musikk og arrangementer av Hans Zimmer og Lebo M., gikk en musikkteaterutgave inn i utviklingen snart etter at filmen ble blåst opp. Prisbelønnet regissør og designer, Julie Taymor, ble brakt ombord for å hyrde 2D-filmen til 3D-livet. Hennes visjon ga både hilsen til tegneserien og tok den av i en helt annen retning. sanger og sangarrangementer ble lagt til, Rafiki-rollen ble laget kvinnelig, siden det ikke var noen ekte kvinnelige ledere i den animerte filmen, og spesielt Nalas storyline ble utvidet. Det største skiftet var utseendet på showet. sysselsatte alt fra livstørrelsesdukker, til skuespillere på stylter, til mekaniske hodestykker. Det ga showet et edgy, stilisert utseende som skiller det fra den opprinnelige animerte produksjonen.

Showet premiere 8. juli 1997, i Minneapolis, Minnesota. Det var et øyeblikksslag. Ingen hadde noen gang sett noe lignende. Tre måneder senere åpnet den på Broadway i New Amsterdam Theatre, og har kjørt helt siden. Til dags dato er billetter i høy etterspørsel, og det selger regelmessig sitt nåværende 1621 setehjem på Minskoff Theater. Det er det fjerde lengste løpsshowet i Broadways historie og toppminner. Siden den åpnet, har den oppsto 23 andre produksjoner, inkludert to amerikanske nasjonale turer, en britisk nasjonal tur og en japansk nasjonal tur. Det vant Tony Awards for Best Musical; Beste retning (Julie Taymor); Beste koreografi (Garth Fagan); Beste Scenic Design (Richard Hudson); Beste kostymdesign (Julie Taymor og Michael Curry); og beste lysdesign (Donald Holder) i 1998.

Hemmelighetene til suksess hviler på flere steder. Først er showet utmerket. Musikken forbedret faktisk på den opprinnelige produksjonen. Problemer som eksisterte i skriptet for animert produksjon, ble løst eller omarbeidet i Roger Allers og Irene Mecchi's Tony-nominert skript for den musikalske tilpasningen. I tillegg tar Lebo M.s orkestrasjoner og arrangementer av kormomentene showet utover den vanlige musikalske billetten til noe annet. For det andre er designet virkelig unikt. Samtidig overdådig, men likevel ledig og elegant, har showet blitt en favoritt rundt om i verden fordi dets estetiske sans er attraktiv for en rekke kulturer. For det tredje, Disney er forsiktig med casting. Skuespillere blir preparert for sine roller over år, noen ganger, og gjengedirektørene som overvåker de ulike produktioner, er kjent for å bare kaste det beste og klareste. Følgelig, uansett hvilket land du ser det i showet, føles det aldri foreldet eller sliten. Endelig, og aller viktigst, har Disney kommet opp med et analytisk system som er nesten idiotsikker. Det ser på alt fra flyprisflytninger på flyplassene nærmest produktioner, til de nesten 20 årene med data samlet om billettsalg på hver dag på året.

David Schrader, konserndirektør og administrerende direktør i Disney Theatrical Group, undersøker etter hvert alt fra værmønstre, skoleferier, divisjonen mellom billettsalg til lokalbefolkningen, utlendinger og innenlandske turister for å finne ut hva han kan kreve for billetter på hvilken som helst dag.Å ha disse dataene har gitt billettpriser for "The Lion King" å forbli utrolig konsekvent gjennom årene, i motsetning til noen andre show hvis billetter kan krysse opp i $ 400 rekkevidde for høy etterspørsel datoer. Schrader ser på publikum for "The Lion King" veldig tett. Mens billetter er på ingen måte billig rundt $ 150 hver, billetter til "The Lion King" har aldri gått over $ 200, i motsetning til mange andre Broadway-show. Showet er kjent for at det ikke bare er utmerket, morsomt å se selv om du ikke snakker lokalspråket, og flott for familier, men det er også kjent for å være til sammenligning rimelig. Sluttresultatet er at antall personer som kommer til å se showet, har økt, spesielt de siste fem årene. Dette er bemerkelsesverdig med tanke på at produksjonen har vært på Broadway i nesten to tiår, og den kjemper for billettsalg med flinkere, nyere viser som " Ond', ' Mormons bok"og" En gang".

Selv med konkurransen fortsetter "The Lion King" å lage $ 1 million eller mer - per uke. Mer forbausende er at $ 6,2 milliarder det har opptjent til dato er bare en tally av billettsalg. Det inkluderer ikke salg av "The Lion King" -varen - for eksempel klær, kastealbum, minnesprogrammer og plakater, og inkluderer heller ikke noen av inntektene fra den originale animerte produksjonen! Med kombinasjonen av billettsalg og salg av varer, har "The Lion King" -musikken blitt en industri for seg selv, og har blitt sett av en forbløffende 75 millioner mennesker verdensomspennende. Produksjonen viser ikke noe tegn på å bremse ned, og de er for tiden ti selskaper som utfører musikken rundt om i verden. Med så mye global kjærlighet, og Mr. Schrader måler publikumsinteresse basert på alt fra overlappende feriedager, til dagslys, til tilnærmingen til influensasesongen, er det trygt å si at showet vil fortsette å tjene penger i årene som kommer.